《邵璞焦墨艺术》收录了邵璞的多幅焦墨艺术作品，包括焦墨山水部分、书法艺术部分以及彩墨山水部分，体现了画家多年来在焦墨艺术领域的孜孜探索。画册同时还收入了范曾、邵大箴、尚辉等画家及美术评论家的题书和评论文章。邵璞焦墨山水画从以小写大、以虚写实、以枯写润和以刚写柔的角度，开拓了焦墨山水画的表现力与表现样式，并由此形成了自己鲜明的艺术风貌。淡而苍、枯而润、刚而柔，从笔墨语言的角度呈现了画家的艺术特征，也更深入地揭示了他的创作方式、艺术修养与品性格调。显然，邵璞的焦墨山水并不是写生性的山水，也不是写实性的叙事，而是通过笔墨彰显主体精神的意象性山水。他总是着眼于整体性的气象营构与气韵贯通，以心象的吐纳作为表现自然的前提，由此而物我为一、神遇迹化。
以水现风骨；以水搅动墨，铸就大千世界的万千气象；以水力透纸背孕育笔墨纸砚以艺术生命，范曾先生的艺术正是如此。我创作的面貌与范曾先生的相差一天一地，但是，范曾先生这个关于中国画的思想认识对我的创作影响至深，可以说，我从张仃先生的焦墨创作把“墨”有幸认识到极限，从范曾先生关于“水”的教诲，重新认识了水，并重新开始让水变成我中国画创作中的血液。水既不是颜料，也不是宣纸、不是墨；水却是墨和色黑白灰和艺术生命的创造者，中国画中刚性来自水，柔性来自水。恰如古语讲的“水能载舟，水亦能覆舟”，让水在纸上呈现意志、呈现思想，用两个无形抵达有形，无水无墨、无水无宣纸、无水无毛笔。我体会，这就是范曾先生所推崇的“水”，这正是中国画艺术哲学里的关键所在。我在研读范曾先生作品时，确实感到了先生作品中水的分量、水的灵动，以及水赋予墨、赋予人物、赋予风物、赋予艺术作品思想的灵魂。我要感谢范曾先生的知遇之恩，范曾先生的“水”带给我作品全新的面貌。
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